


Jusqu'où iriez-vous pour sauver un être que vous aimez ?
Une ville de la côte est des Etats-Unis est terrorisée par le "tueur aux
origamis", dont les victimes sont retrouvées noyées quatre jours après
leur disparition. Les seuls indices apparents : un origami et une
orchidée sont trouvés sur le corps de chaque victime.
La population vit dans la peur et la paranoïa. Alors que l'enquête de
police semble au point mort, une autre victime potentielle vient de
disparaître : le jeune Shaun Mars.
Alors que les heures s'égrènent dans l'angoisse et la méfiance, quatre
individus très différents se retrouvent plongés dans l'enquête, chacun
suivant sa propre piste dans une course désespérée pour retrouver Shaun.
Ils savent tous quel sera le prix à payer en cas d'échec. Et
bientôt, ils se verront tous dans l'obligation de se demander jusqu'où
ils sont prêts à aller…

Au début il y eu Omikron et Fahrenheit. Maintenant, il y a Heavy Rain.

Cinq années se sont écoulées depuis la sortie du jeu vidéo Fahrenheit. Déjà le concept vidéo ludique du jeu avait marqué les esprits des joueurs en 2005. Encore plus novateur, Heavy Rain, est un Fahrenheit des temps futurs! Le duo David Cage - créateur de Quantic Dream-, et Normand Corbeil -compositeur- se retrouve, pour le plus grand plaisir de leurs fans. David CAGE pousse ici la révolution du jeu vidéo encore bien au delà de ce que nous connaissions: "Heavy Rain ressemble plus à un voyage (...) l'intérêt est d'y jouer comme on vit". Il précise: "En terme d'écriture, Heavy Rain est à mi chemin entre un film de cinéma et une série télé." Ce jeu est différent, car le joueur ressent des émotions, doit faire des choix, et assumer des conséquences.
"La Pression fait partie de mon travail et j’aime la pression. Si je n’avais aucune pression je passerais une vie à composer une seconde de musique." N.C.
Qui d'autre que Normand Corbeil pouvait manier aussi bien la baguette du mythique orchestre symphonique d'Abbey Road, composé d'environ 80 musiciens? Il était évident qu'après sa prestation réussie pour Fahrenheit, le duo CAGE/CORBEIL ferait encore des étincelles! Le compositeur a relevé les défis avec brio: 2 mois et demi pour composer la partition d'un jeu dont les pages des scénarii se comptent en milliers (2300), avec plus d'une soixantaine de séquences, une vingtaine de fins possibles. Des scènes qui, selon les choix interactifs du joueurs seront interprétées musicalement, sous divers registres émotionnels - du rire aux larmes, de la joie au désarroi en passant par les registres de la culpabilité, de la rage, la frustration et de la responsabilité paternelle.
Le résultat est une pure merveille. Respects Maestro!

Normand Corbeil, vous avez commencé très tôt la musique. Quels sont vos premiers souvenirs ?
Il y avait un piano dans la salle familiale donc très jeune vers l'âge de 4 ans, je jouais, j'improvisais en regardant la télé. Vers 5 ans j’ai commencé des cours de piano. Mais je pense que l'élément déclencheur a été 2 disques qui racontaient la vie de Beethoven et Mozart et que j'écoutais en boucle.
Et ensuite comment s'est poursuivi votre parcours?
Mon parcours n'a pas été simple. Parti vers l'âge de 15 ans du domicile après avoir eu une bonne formation de piano et de saxophone, j'ai fait des tournées avec des groupes de différents styles.
Surtout jazz rock genre Genre Miles Davis, Frank Zappa , Keith Jarret etc…. et aussi musique de théâtre etc…. Je n'ai jamais été un très grand virtuose. La composition et l'impro étaient pour moi plus importants que l'interprétation. Et c est plus tard, vers 19 ans que j'ai pris des cours de composition, d'écriture pour orchestre etc…. toujours à la pièce. Je n'avais pas les moyens financiers de retourner à l'école à temps plein.
Quels sont vos mentors en matière de musiques ?
J’ai eu la chance d être repêché par un grand compositeur québécois François Dompierre qui avait besoin d’aide pour terminer un documentaire. C’est lui qui un jour m’a dit que j’étais un compositeur. Je pense que cela a changé ma vie et je lui en serai toujours reconnaissant, n’ayant aucun diplôme du genre maîtrise, doctorat. François qui est un compositeur que j’avais toujours admiré et que j’admire toujours. Il a écrit plusieurs pièces symphoniques et venant de lui, dorénavant j’étais convaincu que j’étais au bon endroit et que je pouvais revendiquer le droit d’exister. Bien sûr que cela ne tue pas le doute par rapport à ma démarche, mais au moins je peux y survivre.

Quels sont vous goûts dans les domaines des arts ?
Je passe facilement de Ligeti à Gibbons, de Radiohead à Bach ou Johnny Cash. C’est la même chose pour la peinture ou la danse ou même la photo. Dans mon cas tout fonctionne de façon viscérale et non cérébrale. Mes goûts changent constamment. Il y a des moments pour Corigliano , des moments pour Brel et d’autres pour Bach.
En 2005 à l’époque de Fahrenheit, vous avez collaboré avec Angelo Badalamenti. Comment s’était passé votre rencontre et la répartition de vos rôles respectifs ?
J’avais travaillé avec Angelo sur d’autres projets. En général, nous nous retrouvions dans son studio à New-York et il commençait à écrire les grandes lignes d’un ou plusieurs thèmes et je repartais avec cela. Je pouvais mettre jusqu’ à 2 mois pour l’orchestration, les arrangements et aussi écrire mes propres thèmes et terminer le projet.
Que vous a apporté cette expérience là ainsi que vos différentes collaborations avec Angelo? Êtes-vous toujours en contact ?
Cela a été très enrichissant de travailler avec Angelo. Il a un immense talent pour comprendre et pour donner à un film une troisième dimension. Nous nous sommes perdus de vue depuis quelques années. J’ai été aussi passablement occupé.
Aimeriez-vous retravailler ensemble sur un prochain projet ?
Oui pourquoi pas !

Comment avez-vous été choisi pour travailler avec Quantic Dream sur Fahrenheit ?
Sur Fahrenheit, cela a été grâce à Angelo.
Pouvez-vous nous décrire votre/vos méthodes de travail ? Ecriture sur papier, ordinateur, studio/bureau perso…
Tout dépend du projet ou de mon humeur. Je n’ai pas de méthode précise et j’essaye aussi de ne pas en avoir. Donc si je suis dans une chambre d’hôtel cela va être papier/crayon ou Sibelius qui est un programme parfait pour l’écriture et la composition : pas besoin de piano et cela permet de vérifier tout de suite les fautes et aussi la pertinence.
Aussi j’aime bien jouer du piano pour trouver des mélodies, successions d’accords etc…. Le seul danger avec cela c’est que l’on revient très souvent sur les mêmes chemins et cela souvent m’embête.
Aussi quelquefois je pars avec un faux orchestre (synth.) de l’ordinateur directement avec l’image en synchro et j’essaie tout ce qui me passe par la tête. Toutes ces façons de travailler fonctionnent très bien et permettent du moins de tenter d’échapper à la répétition .

De combien de temps avec vous disposé pour composer la musique de Heavy Rain ?
2 mois et demi.
Avez-vous à un moment donné douté, face à l’ampleur phénoménale de la tache qui vous incombait pour composer HR seul?
Jamais. J’ai vu pire comme tâche. La Pression fait partie de mon travail et j’aime la pression. Si je n’avais aucune pression je passerais une vie à composer une seconde de musique.
Combien d’heures de musique avez-vous enregistré ? Combien de morceaux avez-vous composés, et combien ont été retenus ?
Au début j ai fait des petites maquettes pour permettre à David Cage de pouvoir réagir et de m’orienter à propos des personnages et du style etc…. Cela a duré 2 ou 3 semaines et après j ai fait plusieurs déclinaisons de ces thèmes et aussi beaucoup de musique à l’image. Je pense qu’ils ont tout utilisé. Il y a environ 80 minutes de musique.

Avez-vous joué à HR ? Jouez vous habituellement aux jeux vidéo ? Vous
êtes père de 2 adolescents. Ont-ils joués à HR, avec vous ? Quel est
leur ressenti par rapport à votre implication sur le jeu ? Comment
réagissent-ils à votre score? Leur avez-vous demandé conseil/ avis lors
de la phase d’écriture ?
Je n’ai pas joué seul au jeu j’ai joué avec mes fils. Ils sont des pros dans ce domaine ! Je pense qu’ils sont très contents que j’ai participé à ce jeu. Mais vous savez pour des fils, leur père sera toujours leur père avec ses défauts et qualités ! Mais je pense qu’ ils ont appréciés mon travail . Pendant la phase d’écriture tout cela s’est passé entre David Cage et moi et à la fin avec son assistant Steve Kniebihly.

David CAGE a créé HR autour d’un nouveau concept : faire vivre/ressentir des émotions/sentiments aux joueurs. Vous avez déclaré dans une interview que le rôle de la musique de film est de se faire oublier. Avez-vous composé HR avec cette approche ? Ou au contraire porte t’elle toutes les émotions que Quantic Dream a cherchées à faire ressentir aux joueurs ?
Ce serait très prétentieux de ma part de dire que la musique porte toutes les émotions de HR. Je pense que c’est un ensemble c'est l’histoire, scénario, décors, animations etc…. incluant la musique qui fait le boulot.
Comment vous est venu le thème d’Ethan ?
Aucune idée d ailleurs c’est toujours comme cela la plupart du temps. J’essaie de ne pas penser à cela.
Avez-vous abordé cette composition comme l’écriture de la musique d’un film ou d’un jeu vidéo ?
Comme une musique de film. Bien sûr j’avais l expérience du jeu précédent pour ce qui est des déclinaisons, des exigences du jeu vidéo etc….

Pouvez-vous nous parler un peu plus de l’orchestre ? Est-ce uniquement vous qui avez choisi d’enregistrer de nouveau aux mythiques studios Abbey Road ?
Abbey Road et en particulier le studio 1 est un lieu magique. En plus les gens sont hyper compétents, gentils, attentifs. Donc à chaque fois j’y retourne je sais que je n’ai à me préoccuper que de la musique et que pour le reste tout va bien aller.
Jonathan Allen, mon ingénieur sur presque tous mes projets, est un musicien. Pendant que je dirige, il prend des notes. Donc très souvent, je me fie à lui pour les bonnes prises et cela se fait très rapidement. Aussi, les musiciens sont d’un très haut niveau, après une prise on est presque là.

Abbey Road Studio 1
Pourquoi une telle taille d’orchestre ? Qu’est ce que cela vous a permis de faire plus spécifiquement ?
Dû à la complexité du jeu, le grand orchestre me donnait beaucoup de possibilités au niveau des couleurs, de la dynamique etc.…
David CAGE est aussi musicien. Qu’est ce que cela a induit dans votre collaboration ? (facilitation, complémentarité, opposition…)
Je pense plutôt le respect. Il sait aussi trouver les phrases, les mots justes.
A-t-il participé, en tant que musicien, aux enregistrements ?
Non pas du tout. Il est venu à Londres je pense surtout pour m'encourager.

Pouvez-vous nous parler de l’orchestration ?
Très simple piano et orchestre et basson pour Ethan. Plus petit ensemble pour Madison, plus intimiste. Cuivres, cordes et percussions puissantes pour Jayden. Cuivres et bois un peu Jazz film noir pour Shelby.
Avez-vous utilisé des sonorités électroniques, si oui, quel sont leurs rôles ?
Pas du tout. Tout est acoustique du moins à 99.9% Il ya un peu de manipulation en studio pour 1 ou 2 pièces. On a tout fait, incluant les gongs percussion en live à Abbey Road. Pour les variations de Piano j’ai fait cela de retour à la maison avec mon bon vieux piano.

Abbey Road Studio 2
Quelles ont été les consignes qui vous ont été données pour HR ? Par qui ?
David était assez précis à propos des intentions des émotions etc… Je pense que j’ai compris assez rapidement ce qu’il attendait de moi.
Quelles sont les différences et les points communs entre Fahrenheit du point de vue musical ?
HR est beaucoup plus complexe. Je pense que David est allé beaucoup plus loin, probablement grâce aux possibilités techniques d’aujourd’hui. Aussi, il ya beaucoup plus de musique, de personnages principaux. Je pense que les points communs sont David, son équipe et moi. Il y a maintenant une signature, un style David Cage.
Pouvons-nous espérer un HR 2 ? Une adaptation du jeu sur grand écran est elle envisageable ?
Aucune idée.
Si cela était le cas, aimeriez-vous en composer la musique ? Pourquoi ?
Bien sûr, il y a déjà beaucoup de travail de fait !

Studio 1
Dans la version collector du jeu, les joueurs pourront télécharger votre score. La commercialisation d’une version cd est elle envisagée ? Qui est/serait le distributeur ?
Il faudrait demander cela à Sony. Par contre tout le monde peut se procurer la musique sur Itunes.
Quel a été le rôle de l’image pour votre composition ?
Au départ très peu.
A partir de quels matériels (scénarii, storyboards…) avez vous travaillé ?
Le scénario au début, ensuite j ai travaillé directement sur plusieurs scènes comme je travaille d’habitude pour le film.

Si vous deviez comparer et / ou choisir entre musique de film et musique
de JV ?
Pour moi c’est la même chose et presque le même travail. Surtout dans le cas de HR.
Quels sont vos prochains projets ?
Pour l’instant je préfère ne pas en parler.
Et si vous pouviez choisir le projet de vos rêves quel serait-il ?
L'important pour moi c’est de me lever le matin et sans y penser, de commencer à travailler sans me soucier de ma santé - qui va très bien, soit dit en passant - et de pouvoir me concentrer sur ma musique. C’est tout ce que je demande, rien de plus. Le reste, je laisse ça aux autres.
Le site officiel de Normand Corbeil: http://www.normandcorbeil.com/
Plateforme de téléchargement iTunes: http://itunes.apple.com/fr/artist/normand-corbeil/
http://itunes.apple.com/fr/album/heavy-rain-original-soundtrack/
Remerciement particulier à cet humble Grand Monsieur, Normand CORBEIL, pour son talent et sa disponibilité.
Merci à Grégory Delfosse SONY, Isabelle Poinsot QUANTIC DREAM pour leur appui technique.
Merci à Audrey sans qui cela ne serait pas.
