Fabrice Ziolkowski, vous êtes franco-américain, pouvez-vous nous parler de votre enfance, de la place de cette double nationalité dans votre éducation, culture ?

Je suis né en France mais ai grandi au Canada et aux Etats-Unis.  Cela ma donc donné une double-culture franco-anglo-saxonne. 

 

Pouvez-vous nous parler de vous?

J’ai 55 ans. J’ai des intérêts et des activités diverses et variées qui tournent presque toutes autour de la création audiovisuelle et l’écriture.  Je suis scénariste depuis 25 ans, les 12 dernières dans l’animation. Je réalise et produit également des documentaires sur des sujets qui m’attirent.

 

Quels sont vos gouts personnels ?

Je m’intéresse à tout ce qui touche à l’art et la littérature en général, mais j’ai une nette préférence pour les choses qui font rire.  On ne rigole pas assez.

 

Quel a été votre parcours avant Brendan?

J’ai fait des études de cinéma à UCLA.  J’ai commencé l’écriture de scénarios avec ma femme qui était déjà scénariste.

Comment êtes-vous arrivé sur le projet de Brendan ?

J’ai été contacté par Didier Brunner des Armateurs avec qui j’avais déjà travaillé sur un autre projet.

 

Comment est né le projet Brendan?

Il est né de l’imagination de Tomm Moore (son réalisateur) qui tenait à faire un projet sur le Livre de Kells.  Une première mouture du scénario n’était pas adapté au format de long-métrage pour enfants.  J’ai donc apporté une nouvelle approche.

 

Qu’est ce qui vous a séduit dans ce projet ?

La culture irlandaise et la chance de travailler sur un long-métrage avec Les Armateurs, production que j’apprécie beaucoup.

Pouvez vous décrire les différentes fonctions que vous avez du occuper en tant que scénariste sur ce film d’animation ?

L’établissement d’une trame narrative plutôt classique afin de mettre en avant la richesse du décor de l’histoire (l’Irlande du 9^ème siècle).  Les dialogues.

 

Comment se déroulait une journée de travail ?

Différentes phases, différents rythmes de travail.  Les premiers écrits sont plus intenses, plusieurs heures par jour.  Mais bon, jamais plus de 5 heures.

 

Pouvez-vous nous parler des Armateurs ?

Didier Brunner est un grand producteur qui donne tout son élan à l’animation française, surtout en ce qui concerne le long-métrage et sa renommée à l’internationale.  Il a une vision très claire de la création et pousse les créateurs à aller plus loin dans une vision personnelle – plutôt que d’une approche consensuelle (genre Disney).

Comment avez-vous collaboré avec Tomm Moore ?

Nous nous sommes vus à plusieurs reprises en Irlande.  Parfois par e-mail, parfois au téléphone, souvent à Paris.  Échanges sur les textes, des idées d’éléments de sa part.  Surtout, un grand voyage en Irlande dans les hauts lieux de l’art Celte.

 

 

Comment avez-vous ressenti le fait d’avoir à travailler avec une équipe internationale ?

Étant moi-même de double nationalité, cela ne m’a pas perturbé, bien au contraire.

 

Connaissez-vous le livre de Kells auparavant ?

Pas avant que Didier Brunner ne m’en parle il y a six ans.

L’avez-vous vu en vrai ?

Oui, à plusieurs reprises.

 

Qui est le public cible de Brendan ?

Tout public à partir de 7 ans.

Quels messages ont voulu être transmis dans Brendan ? Pour les  enfants, pour les plus grands ?

Le message est le même pour enfants et grands :  la transcendance de la création est capitale autant pour le créateur que pour ses spectateurs ou lecteurs.

 

Pourquoi avoir utilisé la 2D, alors que désormais les productions s’orientent vers la 3D, voir même le relief ?

Car le Livre lui-même fabriqué au 9^ème siècle était en cohérence avec la 2D.

 

Que représentait l’Irlande, ses cultures et traditions avant Brendan ?

Une terre énigmatique, sympathique et chaleureuse.

 

Et depuis le tournage du film ?

Cela n’a fait que renforcer mes sentiments envers cette île magnifique et ses habitants.

 

Que pensez-vous de la musique dans Brendan, qu’apporte-t-elle ?

Musique absolument essentielle de Bruno Coulais, comme la musique l’est en Irlande en général.  Une sorte de nourriture spirituelle.  Cela paraît bien dans le film, surtout dans la chanson d’Aisling et dans le travail du groupe Kila.

Avez-vous une anecdote, à nous raconter sur Brendan ?

Le seul personnage qui ait vraiment vécu dans Brendan est la chatte Pangur Ban.  En effet, elle figure dans le Livre de Kells, griffonnée par un enlumineur qui annonce qu’il chasse des mots tandis que Pangur Ban chasse les souris.

Quels sont vos projets en cours et à venir ?

Je réalise un documentaire sur les Beatles.  J’écris plusieurs séries d’animation (des comédies) pour différentes chaînes, dont France 3.

 

Si vous pouviez choisir votre prochaine mission ? Quel poste occuperiez-vous, sur quel type de production, avec qui, pour qui aimeriez vous travailler ?

Tous projet intéressant qui nous emmène vers la lumière – donc pas d’histoires de serial killers, par pitié !

 

Que pouvez-vous conseiller aux personnes qui rêvent de percer dans le milieu artistique ?

De bien s’accrocher, d’aller au bout de leurs idées, de ne pas baisser les bras, d’être toujours présent et ne pas lâcher le morceau.  Et de travailler, travailler, travailler !

 

 

Un dernier mot pour les lecteurs d’Inter-Activities ?

Allez faire un tour en Irlande.  Vous ne le regretterez pas !